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    Ornella CIRILLO

    Insegnamento di STORIA DELLA MODA CONTEMPORANEA

    Corso di laurea magistrale in DESIGN PER L'INNOVAZIONE

    SSD: ICAR/18

    CFU: 8,00

    ORE PER UNITÀ DIDATTICA: 64,00

    Periodo di Erogazione: Primo Quadrimestre

    Italiano

    Lingua di insegnamento

    italiano

    Contenuti

    Il corso compie un percorso critico nella storia della moda, passando, attraverso successive tematiche di approfondimento, dagli anni Sessanta all’attualità, lambendo, oltre il campo dell’abbigliamento anche quello degli accessori e della comunicazione, grafica e fotografica, ad essi connessa.

    Testi di riferimento

    Testi obbligatori:
    GRANDI Silvia, VACCARI Alessandra, ZANNIER Sabrina, La moda nel secondo dopoguerra, Introduzione di Renato Barilli, CLUEB, Bologna 1992;
    SPILKER Kaye Durland, TAKEDA Sharon Sadako (a cura di), Contromoda: la moda contemporanea della collezione permanente del Los Angeles County Museum of Art, Skira, Milano, 2007 (parti scelte);
    MORINI Enrica, Storia della moda. XVIII-XXI secolo, Skira, Milano, 2011;
    GNOLI Sofia, Moda. Dalla nascita della haute couture a oggi, Carocci Editore, Roma, 2012;
    FABBRI Fabriano, L’orizzonte degli eventi, Gli stili della moda dagli anni Sessanta a oggi, Atlante 2013 (parti scelte);
    GRANDI Silvia, VACCARI Alessandra, Vestire il ventennio, BUP 2004.

    Testi consigliati:
    BARTHES Roland, Il senso della moda. Forme e significati dell'abbigliamento, a cura di G. Marrone, Einaudi, Torino, 2006 (parti scelte);
    FORTUNATI Leopoldina, DANESE Elda, Manuale di comunicazione, sociologia e cultura della moda. III Il Made in Italy, Meltemi, Roma 2005 (parti scelte);
    COLAIACOMO Paola, (a cura di) Fatto in Italia. La cultura del Made in Italy (1960-2000), Meltemi, Roma, 2006 (parti scelte);
    La creatività sartoriale campana. Abbigliamento maschile e moda mare, a cura di M. A. Taglialatela, Napoli, Arte’m 2010 (parti scelte);
    CIRILLO Ornella, Mario Valentino. Una storia tra moda, design e arte, Skira, Milano 2017 (parti scelte).

    Obiettivi formativi

    Obiettivo del corso è quello di approfondire la conoscenza di fenomeni e protagonisti della moda internazionale dagli anni Sessanta del Novecento fino all’alba del nuovo millennio, cogliendone gli intrecci con lo scenario socio-economico, la cultura artistica e, principalmente, con l’innovazione tecnico scientifica. Risultato non secondario sarà, inoltre, quello di far acquisire padronanza con la terminologia di settore, gli strumenti bibliografici di riferimento e quelli critici adeguati a esaminare le tendenze della moda contemporanea.

    Prerequisiti

    Lo studente, in ingresso, dovrà avere conoscenza della periodizzazione storica, come pure nozioni di storia del costume e della moda e di storia del design; dovrà dimostrare, inoltre, di avere dimestichezza con le tematiche affrontate nel tempo nel progetto dell’abito e nella interpretazione del sistema vestimentario.

    Metodologie didattiche

    Lezioni frontali con proiezione di immagini che verranno esaminate criticamente anche con il diretto coinvolgimento degli studenti, utili ad arricchire le loro abilità nella contestualizzazione delle tematiche della moda contemporanea nell’ambito della storiografia di settore.
    Esercitazioni singole o di gruppo finalizzate all'ampliamento delle conoscenze di base bibliografiche e critiche nell’ambito della storia della moda contemporanea, sia negli aspetti teorici che in quelli operativi. E' previsto un lavoro di gruppo destinato alla acquisizione degli strumenti scientifici utili alla ricerca bibliografica. La frequenza è obbligatoria per il 70% del monte ore previsto.
    Per ciascun argomento trattato verranno fornite indicazioni mirate alla bibliografia di riferimento.

    Metodi di valutazione

    Colloquio orale ed elaborazione di output visivi di sintesi delle esercitazioni svolte.
    La valutazione in trentesimi tiene conto della padronanza e dell'approfondimento dimostrati nella esposizione degli argomenti generali e particolari e tiene conto, per l'80%, della esposizione dei contenuti, della coerenza e chiarezza espositiva, della proprietà di linguaggio e della capacità critica dimostrate.

    Altre informazioni

    Sono previste conferenze coerenti alle tematiche dell'insegnamento, la cui frequenza è raccomandata agli studenti.
    Sarà possibile fornire slide di alcune lezioni.

    Programma del corso

    Il corso compie un percorso critico nella storia della moda, passando, attraverso successive tematiche di approfondimento, dagli anni Sessanta all’attualità, lambendo, oltre il campo dell’abbigliamento anche quello degli accessori e della comunicazione, grafica e fotografica, ad essi connessa.
    Attraverso un costante raffronto con le questioni sociali, tecniche e culturali, vengono studiate l'evoluzione del linguaggio degli abiti e la produzione dei protagonisti della moda internazionale, muovendo dai fenomeni giovanili incentrati nell’area anglosassone e americana e indagando i successi del “pret a porter”, fino alla concreta affermazione delle tendenze attuali.
    Un approfondimento speciale viene rivolto a figure e tematiche che hanno contribuito a inserire Napoli e la Campania nella geografia della storia della moda internazionale.

    English

    Teaching language

    italian

    Contents

    The course is a critic way in the history of fashion, passing, through successive in-depth themes, from the Sixties to the present, licking, beyond the field of clothing also that of accessories and communication, graphic and photographic, to them connected.

    Textbook and course materials

    Mandatory texts:
    GRANDI Silvia, VACCARI Alessandra, ZANNIER Sabrina, La moda nel secondo dopoguerra, Introduzione di Renato Barilli, CLUEB, Bologna 1992;
    SPILKER Kaye Durland, TAKEDA Sharon Sadako (a cura di), Contromoda: la moda contemporanea della collezione permanente del Los Angeles County Museum of Art, Skira, Milano, 2007 (selected pages);
    MORINI Enrica, Storia della moda. XVIII-XXI secolo, Skira, Milano, 2011;
    GNOLI Sofia, Moda. Dalla nascita della haute couture a oggi, Carocci Editore, Roma, 2012;
    FABBRI Fabriano, L’orizzonte degli eventi, Gli stili della moda dagli anni Sessanta a oggi, Atlante 2013 (selected pages);
    GRANDI Silvia, VACCARI Alessandra, Vestire il ventennio, BUP 2004.

    Recommended texts:
    BARTHES Roland, Il senso della moda. Forme e significati dell'abbigliamento, a cura di G. Marrone, Einaudi, Torino, 2006 (selected pages);

    FORTUNATI Leopoldina, DANESE Elda, Manuale di comunicazione, sociologia e cultura della moda. III Il Made in Italy, Meltemi, Roma 2005 (selected pages);
    COLAIACOMO Paola, (a cura di) Fatto in Italia. La cultura del Made in Italy (1960-2000), Meltemi, Roma, 2006 (selected pages);
    La creatività sartoriale campana. Abbigliamento maschile e moda mare, a cura di M. A. Taglialatela, Napoli, Arte’m 2010 (selected pages);

    CIRILLO Ornella, Mario Valentino. Una storia tra moda, design e arte, Skira, Milano 2017 (selected pages).

    Course objectives

    The aim of the course is to deepen the knowledge of phenomena and protagonists of international fashion from the sixties of the twentieth century until the dawn of the new millennium, grasping the intertwining with the socio-economic scenario, artistic culture and, mainly, with scientific innovation. The non-secondary result will also be that of mastering the sector's terminology, the reference bibliographic tools and the critical ones suitable for examining contemporary fashion trends.

    Prerequisites

    The incoming student must have knowledge of the historical periodization, as well as notions of history of costume and fashion and of history of design; must also demonstrate to be familiar with the issues addressed over time in the design of the dress and in the interpretation of the clothing system.

    Teaching methods

    Lectures with projection of slides that will be critically examined also with the direct involvement of the students of the course useful to enrich their skills in the contextualization of the themes of contemporary fashion in the field of sector historiography.
    Individual or group exercises aimed at expanding the basic bibliographic and critical knowledge in the history of contemporary fashion, both in the theoretical and operational aspects. Group work for the design laboratory activity based on bibliographic research method.

    Evaluation methods

    exam tests and / or intermediate verification tests which will focus on the topics analyzed during the lectures and will refer to graphic and iconographic materials developed by the student.

    Other information

    There will be conferences to supplement the topics covered by the teacher.
    It will be possible to provide slides of some lessons.

    Course Syllabus

    The course takes place as a dynamic path in the history of fashion, passing through subsequent in-depth themes, from the Sixties to current affairs, licking, beyond the clothing field also that of accessories and graphic and photographic communication connected to them. Through a constant comparison with social, technical and cultural issues, the evolution of the language of clothes and the production of the protagonists of international fashion are studied, moving from youth phenomena centered in the Anglo-Saxon and American area and investigating the successes of the “pret a porter" in the world, up to the concrete affirmation of the many current trends.
    A special focus is given to figures and themes that have contributed to inserting Naples and Campania in the geography of the history of international fashion.

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